הציור היפני

superware

New member
הציור היפני

הציור היפני הציור היפני הושפע רבות מהציור הסיני, אולם במשך השנים התפתח ביפן ציור המבטא רעיונות מקומיים המושפעים מתכונות מקומיות. הציורים נעשים בדרך כלל על נייר או משי, מברשת הציור חידודית ועשויה משער המחובר לפיסת במבוק, וצבעי המים מבוססים על פיגמנטים טבעיים. בעוד והצייר במערב שאף להגיע לדיוק חזותי ותכליתי, העדיף הצייר היפני לבטא את הרגשתו האישית. תאור מציאות ממשית לא היה מענינו, והוא העדיף להציג את "רוחם של הדברים מאשר את הדברים עצמם". הציור מבוסס על קווי מתאר, אשר איכותם היא קנה מידה להערכת כשרונו של הצייר, לעתים הציור צבעוני וקישוטי, לעתים הוא מסוגנן ומופשט, אך תמיד יישמרו בו התכונות המסורתיות... [למאמר המלא]
 

Tenguy

New member
כצייר וכקליגרף : אהבתי איזכור הנושא

כל מי שרוצה להרחיב ולקרוא אודות הנושא מוזמן לספריית הסטודיו שלי בת"א, ואפילו לתרגל ציורי דיו וקליגרפיה עם מכחול ודיו על ניירות אורז אותנטיים. ציורי המכחול היפנים בימינו הם יותר מזוהים עם ציורי דיו וצבעי מים ברוח זן, שמשלבים וירטואזיות מדיטטיבית במכחול, תודעה ספונטניות חד-פעמית ושמחת החיים של הטבע. ציורים אלה הם בד"כ מתארים נופי הרים עם מים, והרבה ציורים מינימליים מן הטבע ועונות השנה. התמונה שמצורפת לתחילת המאמר היא דווקא בסגנון הציור הז'נארי העתיק, שהוא מאד מסובך, עשיר וקשה לציור (השייך לתקופות עתיקות יותר ביפן, ואופייני לתקופות הייאן עד מומויאמה ולציורי אפוסים כמו "גנז'י מונוגאטארי"), בימינו היפנים מזהים סגנון ציור זה כסגנון של ציורים בודהיסטים, כמו מאנדאלות וציורי הטאנגקה הטיבטיים. לידיעה: אלי לנצמן, שכתב את המאמר, הוא ממנהלי מוזיאון טיקוטין לאמנויות יפן בחיפה, ומבכירי המוסמכים לאמנויות יפן בארץ.
 
למעלה