00
עדכונים

מנוי במייל

קבלת עדכונים על רשומות חדשות ישירות לתיבת האמייל
יש להזין אימייל תקין על מנת להרשם לעדכונים
ברגעים אלו נשלח אליך אימייל לאישור/ביטול ההרשמה
*שים/י לב, מרגע עשית מנוי, כותב/ת הבלוג יוכל לראות את כתובת האמייל שלך ברשימת העוקבים.
X
ברוכים הבאים!

"תמונות" נמצאו 9 פוסטים

המבע הקולנועי - מיזנסצינה: קומפוזיציה ועיצוב

10/05/2013
מומלץ לקרוא את סדרת הרשומות הקודמות בסדרה - קודם המבע הקולנועי - צילום: סגנונות סרטים המבע הקולנועי - צילום: השוטים (The Shots) המבע הקולנועי - צילום: הזוויות המבע הקולנועי - צילום: תאורה וצבע המבע הקולנועי - צילום: עדשות, מסננים, סרטי צילום ועזרים המבע הקולנועי - מיזנסצינה: הפריים   קומפוזיציה ועיצוב האתגר העומד הפני הקולנוען בעת עיצוב הקומפוזיציה הינו ארגון הצורות, הצבעים, הקווים והמרקמים על משטח מלבני. בקולנוע הקלאסי ארגון זה נעשה במעין שיווי משקל הרמוני. מניחים ש איזון הוא נורמה ברוב פעולותיהם של בני האדם. העניין הוא שלעיתים סוטים מעקרון זה. למשל כאשר אמן רוצה להדגיש העדר שיווי משקל - כאשר סרט עוסק בדמות נוירוטית או בארוע היוצא מכלל שליטה, הגיוני למקם את הדמות בצורה סמלית במקום במרכז דווקא בשוליים. תמונה כזו מתאימה הרבה יותר להקשר הדרמטי. (אציין רק שניתן להשתמש במגוון טכניקות לביטוי אותן רגשות ורעיונות – ניתן להשתמש באמצעים   ויזואלים אך ניתן גם לעשות זאת דרך דיאלוג, משחק או עריכה).   עין האדם מנסה לחבר את היסודות הצורניים של הקומפוזיציה למכלול הרמוני. היא יכולה להבחין בכ-8 יסודות ויזואליים. אלא שהעין אינה משוטטת אקראית. מה שמנחה אותה היא הדומיננטה . מדובר באזור בתמונה שמושך אותנו בשל ניגוד (קונטרסט) בולט. בסרטי שחור לבן משיגים זאת ע"י העמדה של כתמים בהירים וכהים זה ליד זה או ע"י תאורה חזקה יותר במיקום הרצוי. בסרטי צבע משיגים זאת ע"י צבע הבולט יותר מהשאר (אם כי ניתן להשתמש בכל יסוד צורני – צורה, מרקם, קו). לאחר שהעין קלטה את הדומיננטה היא עוברת ל" קונטרסטים המשניים "... וכך היא ממשיכה לסרוק את התמונה ב"עצירות מבט"... העניין הויזואלי בדומיננטה תואם את העניין הדרמטי בתמונה. אך היא יכולה להיות תנועה, או למשל עניין פנימי / intrinsic interest – מכוון שהקהל מכיר את ההקשר הסיפורי, יכול חפץ קטן להיות חשוב יותר דרמטית, גם אם מבחינה ויזואלית אינו נראה כך. תנועה כמעט תמיד מהווה קונטרסט דומיננטי בתנאי ששאר היסודות בתמונה נייחים (אם כי תלוי בסוג השוט – היא בולטת ככל שהשוט קרוב יותר, ופחות כשהוא רחוק יותר). צפיפות - כאמור, העין יכולה להבחין בסביבות 8 יסודות ראשיים בקומפוזיציה. אם אין לצופה דיי זמן לבחון את התמונה מומלץ לא לעבור מספר זה.
לדף הרשומה
| הוסף תגובה |
שתף

המבע הקולנועי - מיזנסצינה: הפריים

14/04/2013
מומלץ לקרוא קודם את סדרת הרשומות הקודמות העוסקות ב צילום : המבע הקולנועי - צילום: סגנונות סרטים המבע הקולנועי - צילום: השוטים (The Shots) המבע הקולנועי - צילום: הזוויות המבע הקולנועי - צילום: תאורה וצבע המבע הקולנועי - צילום: עדשות, מסננים, סרטי צילום ועזרים   סדרת הרשומות הבאות תעסוקנה ב מיזנסצינה ("העמדה על הבמה", בצרפתית). הכוונה לארגון האלמנטים הוויזואליים של הצגת תאטרון על הבמה. ההעמדה היא בשלושה מימדים: עומק רוחב וגובה. ההעמדה הקולנועית הינה תערובת של ההעמדה התיאטרלית בשילוב עם ההעמדה באומנות הציור – שכן לאחר הצילום מכלול זה הופך לתמונה דו מימדית המוצגת על מישור התחום במסגרת.   הפריים עולם הסרט תחום ע"י פריים הבד באולם הקולנוע החשוך שעליו הסרט מוקרן. בניגוד לציור או צילום סטילס, בסרטים הקומפוזיציה הממוסגרת אינה אוטונומית ואינה עומדת בפני עצמה. כמו בתאטרון, הסרט הוא אומנות בזמן ולא רק במרחב. הקומפוזיציות נשברות ומוגדרות מחדש...החומר נמצא בזרימה מתמדת. פריים בודד הינו רגע מוקפא שלא נועד להיות מוצא מהקשרו בזמן ובתנועה. לצורכי ביקורת נוהגים לנתח את הפריים הבודד, אך יש להתחשב בהקשר הדרמטי. (קומפוזיציה - מיקום-יחד ... com-position ). הפריים הינו בסיס הקומפוזיציה, אך שלא כמו הצייר( או צלם הסטילס), בקולנוע אין מתאימים את הפריים לקומפוזיציה (אין מתאימים את משטח הציור/הקנבס לקומפוזיציה) אלא להפך – מתאימים את הקומפוזיציה לפריים, אשר גודלו קבוע לאורך כל הסרט. היחס בין רוחבו לגובהו נקרא בשם יחס האספקט / Aspect Ratio . ישנם מסכים בגדלי אספקט שונים. רוב הסרטים מוקרנים ביחסי אספקט של 1.85 ל-1 (סטנדרטי) ו-2.35 ל-1 (רחב). לעיתים מקצצים את שוליהם של סרטים שצולמו ביחס אספקט רחב ליחס אספקט צר יותר, דבר אשר פוגע בסרט ויוצר אבסורדים שונים. שחקן יכול להגיב למשהו שקוצץ ואין אנו יודעים מה הוא. כאשר מקצצים ליחס אספקט של 1.33 ל-1 (שנהוג בטלויזיה... או לפחות בטלווזיה שאינה בעלת מסך רחב) מתקבלת קומפוזיציה עלובה עוד יותר.   ( פתרונות נוספים מעבר לקיצוץ התמונה הרחבה יכולים להיות " "Pan & Scan – מצלמת הטלויזיה סורקת את התמונה הרחבה ונעה מצד לצד כמו פינג פונג. עריכה מחדש – חיתוך והצגה של חלק מהתמונה הרחבה. אם יש למשל 2 אנשים בתמונה הרחבה חותכים ומראים
לדף הרשומה
| הוסף תגובה |
שתף

"איזה קטע" - פוטובלוג גדול על קוצו של יוד

06/04/2013
 במהלך השנים האחרונות צילמתי ותעדתי כל מיני תמונות חביבות, מצחיקות, תמוהות... להנאתכם - הנה חלק מהאוצר הנ"ל    בעברית - מובחר! באנגלית...סוג ב` מי סודה צלולים!!! בניגוד למותג האחר הלא הוא מי סודה עכורים?   שום. אותה תווית, מהצד השני. "תוצרת ארצנו"? האומנם? הונג צ`אנג to you too! Ages 6 & up ... מגיל 3 ומעלה. אחלה תרגום לעברית  (כנראה הילדים בארץ מפותחים יותר מבהונג קונג ).   "לא למכירה כבודד". האמת...אני בהחלט מזדהה   "כשהעולם עמד מלכת" ... ועלית שינו את תמונות הילדים של שוקולית ללא צבעי מאכל. ללא חומרים משמרים. ללא הכשר בד"צ. אכן מוצר נקי ובריא  
לדף הרשומה

המבע הקולנועי - צילום: עדשות, מסננים, סרטי צילום ועזרים

01/04/2013
בשעה טובה הגענו לרשומה החמישית בסדרת המבע הקולנועי. מומלץ לקרוא את הרשומות הקודמות קודם: המבע הקולנועי - צילום: סגנונות סרטים המבע הקולנועי - צילום: השוטים (The Shots) המבע הקולנועי - צילום: הזוויות המבע הקולנועי - צילום: תאורה וצבע הרשומה הנוכחית הינה הרשומה האחרונה העוסקת ב צילום . הרשומות הבאות בסדרה תעסוקנה בנושאים אחרים. הבא נתחיל! עדשות, מסננים, סרטי צילום ועזרים ריאליסטים נוטים להשתמש בעדשות רגילות, המצלמות את הנושאים פחות או יותר כפי שהעין רואה. פורמליסטים מעדיפים לעיתים קרובות עדשות ופילטרים המעצימים ומעוותים. ישנם מינים שונים של עדשות, אך מבחינים ב-3 קבוצות עיקריות: עדשות סטנדרטיות (לא מעוותות), עדשות ארוכות/טלסקופיות ( Telephoto ) בעלות אורך מוקד ארוך, עדשות קצרות/רחבות-זווית ( Wide-angle ) בעלות אורך מוקד קצר.   עדשות טלפוטו - משמשות לעיתים קרובות לצילום קלוז-אפ. לעדשות אלו יש כמה תופעות לוואי שניתן למצל למטרות סמליות – לרוב העדשות הללו יש מוקד חד רק במרחק מסוים – כך שעצמים הנמצאים קרוב יותר, או רחוק יותר מהאוביקט המצולם, נמצאים "מחוץ לפוקוס" ומיטשטשים – אמצעי ביטוי המתאים ל פורמליסטים (ככל שהעדשה ארוכה יותר כך היא רגישה יותר לטישטוש). טכניקה נוספת העושה שימוש בעדשות אלו נקראת " " Rack Focusing / מיקוד סלקטיבי. בטכניקה זו ניתן להוליך את עינו של הצופה למרחקים שונים בתמונה תוך כדי הצילום (למשל בסרט "הבוגר" מנחה אותנו היוצר להביט קודם בצעירה ואח"כ באמא. שינוי המוקד מצביע על יחס של סיבה ותוצאה. ומקביל לעובדה שהצעירה מבינה שהאמא היא המאהבת של החבר שלה. "הקשר הצרפתי" עושה גם שימוש במיקוד סלקטיבי). עדשות ארוכות גם משטחות את התמונה ומפחיתות את תחושת המרחק בין חזיתות עומק שונות. אנשים הרחוקים זה מזה נראים קרובים. כאשר עצם מתרחק או מתקרב למצלמה הוא אינו נראה נע כלל ("איש המרתון"). ניתן להשתמש בתופעה זו להראות באופן סמלי שאדם מסויים רץ במקום, תקוע וכו`.   עדשות רחבות-זווית – בעדשות אלו משתמשים בשוטים של מיקוד עמוק, משום שהן שומרות על חדות מוקד כמעט בכל המישורים. אם כי ככל שהזווית רחבה יותר (והמצלמה מצלמת שטח נרחב יותר), נוטים הקווים והצורות המצולמות להתעקם ולהתעוות, בעיקר בשולי התמונה. עדשות אלו מגזימות גם את מישורי העומק – שני אנשים
לדף הרשומה

המבע הקולנועי - צילום: תאורה וצבע

26/03/2013
הרשומה הנוכחית הינה רשומה רביעית בסדרת הרשומות העוסקות במבע הקולנועי. מומלץ לקרוא את הרשומות הקודמות קודם: המבע הקולנועי - צילום: סגנונות סרטים המבע הקולנועי - צילום: השוטים (The Shots) המבע הקולנועי - צילום: הזוויות בפעם הבאה אפרסם את הרשומה האחרונה בנושא הצילום ונעבור לנושא הבא בסדרת המבע הקולנועי! יש למה לצפות!   תאורה בעזרת התאורה ניתן להנחות ולהוביל את עין הצופה לכל אזור בתמונה. בעזרתה ניתן גם לקדם את העלילה וליצור מתח (צל של דמות שמקדים את הופעתה). היא מסייעת גם לאפיון הדמויות והלך הרוח שלהן. תאורה בעוצמה גבוהה נקראת High Key . תאורה בעוצמה נמוכה נקראת Low Key . יכולות להיות גם תמונות המצולמות בצירוף של כמה סגנונות (רקע ב LowKey עם אוביקטים ב HighKey ). כהה/חושך מרמז על פחד, רוע, מיסתורין. ואילו הבהיר/אור מרמז על ביטחון, מוסריות, אמת, שמחה (ניתן לאפיין ניגודים שונים בעזרת תאורה. בית מואר ושמח לעומת בית אפל ועצוב. עבר שטוף אור לעומת הווה קודר... או ההפך). ישנם במאים שבמכוון משתמשים בבהיר וכהה בצורה הפוכה כדי להפתיע (היצ`קוק למשל ביים כמה מהסצינות האלימות ביותר שלו באור מלא).   ריאליסטיים נוטים להעדיף אור טבעי, לפחות בסצינות חוץ (אם כי גם אם ישתמשו בתאורה ובמחזירי אור זה יהיה כדי להדגיש ולהגביר את האור הטבעי או לרכך מעט קונטרסט שהשמש יוצרת בימים בהירים מידי). לצורך צילומי פנים הם נוטים להעדיף תמונות עם מקורות אור גלויים (חלון/מנורה). פורמליסטים משתמשים בתאורה בצורה פחות "יומיומית" ויותר סימבולית ו"מעוותת": פנים המוארות מלמטה למשל נראות מאיימות יותר. כשהאור נופל על פנים מלמעלה התוצאה היא איכות "מלאכית" מסוימת. לאור אחורי ( Backlighting ) שהוא הצללה למחצה יש אפקט רך ו"שמיימי". ניגודי תאורה חריפים ( High Contrast ) עוזרים לפורמליסטים למטרות פסיכולוגיות ודרמטיות ויוצקים תחושה של מצוקה ויזואלית. חשיפת יתר יכולה לגרום לתחושה של ציבוריות בוטה והפרזה רגשית.   השימוש בתאורה הוא אתגר טכני לא פשוט. לפני כל פעולת צילום יש לסדר את התאורה בהתאם ולהביא בחשבון נתונים טכניים רבים (היכן הסצינה מצולמת? פנים/חוץ? תנאי מזג האויר. סוג העצמים המצולמים - היות וחפצים שונים מחזירים אור בדרך שונה. מה מוקד הצפיה? - לרוב מתמקדים בדמויות המרכזיות... תנועה –
לדף הרשומה
| הוסף תגובה |
שתף
12
RSS
© כל הזכויות לתוכן המופיע בדף זה שייכות ל Noam S אלא אם צויין אחרת